多少年来，荷花以独有的高洁、淡雅和君子之风，被誉为国人心中最高贵的花卉，成为一代代艺术家笔耕不辍、泼墨终生的绘画题材。由于其在精神层面的人格寓意，进而升华为艺术家的内在品质和艺术气韵。当代画荷名家朱祖国，就是这样一位荷画痴迷者。

朱祖国创作的鸡功底深厚，作品追求与历代画鸡大师陈大羽、任伯年、黄胄、王雪涛等名师一脉相承、相融共长，散发出原创艺术魅力，其作品主题深刻新颖，尤为突出了自己独创风格，即鸡的自然气韵，以神造形；构图疏密有致，点上突出主体布局，面上造型变化各异；风格兴趣求雅，静态表现求活，留白讲究到位，多而不乱；鸡的形神毕现，栩栩如生。

朱祖国笔下的鸡，的确与众不同，他笔法夸张老辣，作品很有生活气息。他所画之鸡，生动传神：或善斗，或悠闲;或造型威风凛凛，像一个凯旋的将军;或像披着锦衣的“金号手”，引吭高歌，神采飞扬;其笔下的小鸡，神态各异、栩栩如生，极富情趣。

艺术表达最重要的是对经验的取舍或剪裁，艺术不是对完美的追求，更不是为完美而形式。艺术的完美是在非完美中显现。朱祖国告诉我：他的家乡，他的童年，就是他心灵最美的画卷。他已成为自己家乡一个艺术家传奇的符号。在世界艺术史上有一句名言：一切艺术都是童年的印迹。这话说得有些绝对，但从艺术纯真的品质而言，童年的生活无疑会在艺术家的创作中打上烙印。

朱祖国的艺术语言折射出自然的纯净和心灵的沉静。他的成功不仅是艺术观念的返璞，更可贵的是他洗尽铅华的笔墨。他对中国画的写意理念，融会贯通于时代生活之中。用时代的语言，重建写意画的新语境，源远流长的文化是流淌在他艺术中的血液。

当今，在多元文化的影响下，画家内在气质与文化修养都可以通过画的表现形式显露出来，时代的风貌也被一一体现出来。朱祖国也正是这样用他的热情、真情实感用心体会着，直接的抒发，把自然和忘我的状态汇集成笔尖那一泓坚强的力量，求时代之韵，写生活之感把艺术形象变为生动的笔墨形象。朱祖国先生认为“艺术来源于生活，更高于生活，坚持在传统的基础上以求艺术的创新。在艺术的道路上，坚持走自己的路，并在一直摸索，坚持体裁要深入生活，在表现形式上要大胆创新。”

国画大家朱祖国，其作品在“似与不似”的意象之间，传达着生命情调、造化精神与宇宙意识，并显示出特定的形式意味，他的作品坚持在心灵的映照下，表达“物我两忘”的浑然境界；与此同时，朱祖国谨遵“无法之法乃为至法”的创作理念，深研传统，而又不为传统所囿，力避泥古不化的误区，用自己的眼睛观察世界， 以自己的笔墨表现世界，通过山水意象符号言说着自我的情怀。

朱祖国以写意花鸟蜚声当代画坛，他的花鸟画笔墨恣肆，纵横洒脱，苍健老辣中蕴勃勃生机，雄浑古拙中含时代气息，纵情挥洒却不失严谨法度，潇洒飘逸又不失沉雄稳健，阳刚正大而不失古雅秀润，当今画坛鲜有出其右者，朱祖国认为“学习前人，是为了成就自己，艺术失去了个性，就不能成其为艺术。” 从他的花鸟画中，可以看到青藤、白阳、八大、板桥、白石等诸家的影子，但又都不太明显，他已经将前代大师的艺术养分内化为自己独特的风格，对于他来说，前辈大师的艺术只是护花的春泥，不是束花的藩篱，是借鉴和参照的对象，不是束缚手脚的缰索。

初见当代著名画家朱祖国的花鸟画作品，第一感觉是在绘画内容上与齐白石有一些相似之处，两人皆擅长创作鸡等题材作品。但细细品味后才发现朱祖国对齐白石是师心，师神，而自有创造。例如朱祖国笔下的鸡，由生活的关联演绎成情感上的节奏，从而将齐白石的趣味性转化为于平实中见风韵的审美感受。朱祖国在生活中注重德行的修养，他结合实际观察感受赋予了笔下物象深层次的精神内涵。

朱祖国老师以指代笔写丹青，艺术天地里孜孜以求，气势纵横、狂傲不羁的指墨作品令人惊喜。苍鹰、雄鸡在他的指掌下跃然纸上，展现着生动的姿态。多年来，朱祖国从未间断他的指墨创作，每个时期都有着新气象。指墨写作中充满了偶然恣纵和苍率天真的意趣，保持着凌厉之锋芒和潇洒之灵性。朱祖国老师用指墨挥写着自己的内心世界，每一幅作品都是他心灵的呐喊和深情的流露。朱祖国老师的绘画艺术可从不同的角度解读和评论，本文仅就其个性风格鲜明的指墨一类略探讨一二。

国画大家朱祖国是一个性嗜山水画而画山水画的人，凡几十余年孜孜以求、笔耕不辍。信奉“传统是根，笔墨是本”，信奉“外师造化，中得心源”，信奉“笔墨当随时代”，信奉“天道酬勤”，更信奉“历千山方知山是山，趟万水始知水是水。”

中国画最独特也是非常值得发扬的是其写意精神，这也是时下某些中国画作品中所缺憾的地方。而写意之“写”是靠笔墨来实现的。朱祖国先生正是在深谙其理的基础上，坚持在数十年中对笔墨的造型、达意、气韵、情感等多种功能进行研究、实践。他的学习不拘一家，又能则高而入，深得传统山水画用笔之精髓，这使他在创作中展现出收放有度、缓急有序和处处着意又处处率意的自由境界。

指墨画在中国画画史上，为艺林之奇葩。据载，唐张藻作画，“或以手摸绢素”为较早指墨画之源头。而清代有一个皇帝也喜用手指作画，每画牛时，皆以指纹印上为其毛……当时已谓有“指头画派”，以至从此指墨画便悄然兴起，为国画的另一蹊径。

指墨画发展到花鸟巨匠潘天寿这里，其地位便因其指墨作品奇异的特色以及独特的韵味而备受推崇，从此，指墨画作为国画类一个固定的模式便走向一个历史的新高。

当今社会，也常见以指墨作画之人，但睹之行径，不免落于业余杂耍之流，论其为所谓的行为艺术尤不名副其实，更惶论艺术之指墨耳！当另作笑谈！

虽然，指墨画家也不乏其人，但在此领域真正名至实归者，寥寥无几。而朱祖国先生的作品于其中间可谓鹤立鸡群，其艺术高度堪为赞叹！